У спектакля нет строго прописанного жанра. На основе стихотворения Роберта Рождественского "Монолог женщины" родилась постановка, где поэзия, музыка и пластика сливаются в единое высказывание о женской душе.

От идеи – к сцене

Актриса и автор идеи Зарина Левицкая давно мечтала оживить стихотворение Рождественского на сцене.

"Я очень давно хотела прочитать это стихотворение на публику. Я предложила Сергею сделать из него концерт для заведений. Но Сергей предложил cоздать из этого полноценный спектакль. Он дополнил идею своими режиссёрскими решениями, и уже из этого выстроился моноспектакль", – делится исполнительница главной роли.

Так стихотворение превратилось в театральное действие с музыкой, движением и эмоциями. Зарина принесла стихи и песни, а Сергей помог выстроить драматургию. В спектакль включены такие знакомые многим романсы, как "А напоследок я скажу", "Любовь – волшебная страна" и другие.

"Что-то ребята сами предлагали. Я им сказал выбрать три музыкальные композиции, которые они будут играть, пока зритель рассаживается. Во остальном я уже работаю по-режиссерски. Само стихотворение очень драматургично, если можно так выразиться. Там есть все, что нужно: есть мысль, есть идея, она понятна, знакома и, наверное, откликается в сердцах людей", – рассказывает режиссёр о работе над постановкой.

Команда, объединенная смыслом

Сергей Елеусизов-Иванчин – актёр театра имени Достоевского, режиссёр по образованию. Окончил Академию культуры и искусств в Барнауле. Какое-то время жил в Санкт-Петербурге, где ставил коммерческие спектакли для детей и подростков. Имеет опыт постановки музыкально-поэтических спектаклей для взрослой аудитории. В театре Семея в этом году работал над созданием интермедии на Наурыз. В будущем мечтает о режиссёрской работе для большой сцены.

"Мне хочется большую сцену, много артистов, чтобы был художник, свет, звук, декорации, реквизит. У меня есть очень много задумок, начиная от детских спектаклей и до взрослых. Есть несколько инсценировок, которые я хотел бы воплотить на сцене", – делится режиссёр.

Зарина Левицкая – актриса, окончила Казахский национальный университет искусств, факультет актёрского искусства по специальности "Актер драматического театра и кино". Родилась в Актау. В театре Семея дебютировала в 2020 году. С тех пор зритель не раз видел её в главных ролях в самых разных спектаклях.

Помимо Зарины и Сергея, в проекте участвуют Анастасия Клецко, которая не только сопровождает спектакль на скрипке, но и создала к нему музыкальные аранжировки, и Никита Ковылин, отвечающий за гитарные партии.

У Анастасии есть музыкальное образование. Его она получила в Тамбовском колледже искусств. А ещё училась в ЕГТИ на актрису театра кукол. Не так давно переехала в Семей. Артистка признается, что для неё взяться за такую работу было непросто: она 11 лет не держала скрипку в руках.

"Я согласилась попробовать. В какой-то момент мы просто начали репетировать и делать. Даже если был какой-то готовый музыкальный материал, мы его подстраивали, меняли тональность под голос Зарины. Зарина просила сделать музыкальные вставки, где она не поёт, где ей хочется потанцевать, подвигаться. И нужно было это продумывать самостоятельно. У меня был такой опыт, когда я училась в колледже. Что-то приходилось подбирать на слух. В некоторых местах режиссёр просил добавить отдельные звуки, создающие атмосферу. Я думаю, это получилось просто, но по-настоящему. Главная задача – чтобы это было в первую очередь искренне", – рассуждает Анастасия.

Никита Ковылин – молодой музыкант. У него нет за спиной большого опыта публичных выступлений и участия в спектаклях. Но для него это новый интересный опыт. Ребята всячески поддерживают своего товарища, помогают побороть зажимы и раскрыть творческий потенциал.

Все своими руками

Проект полностью независимый: без поддержки театров или грантов. Репетиции проходят дома, в импровизированных условиях. Пространство ограничено, но эмоциональный масштаб – огромен. Все участники совмещают основную работу с репетициями, собираясь один-два раза в неделю. Все создавали своими руками – от билетов и афиш до декораций. В разработке дизайна команде помогала супруга Сергея Ирина. Было непросто найти подходящее помещение для показа в городе. В итоге арендовали зал в Городском дворце культуры.

"Очень здорово, что сейчас в Семее зарождается жизнь независимого театрального пространства. Но его делать очень непросто. Для этого важна поддержка", – говорит Зарина.

О чём и для кого спектакль

В центре истории − женщина, переживающая внутренний разговор с собой. Участники спектакля рассуждают, что постановка, как и сам текст, одновременно и про любовь, и про одиночество, и про ожидание, про надежду и про то, насколько женщины в этой надежде могут быть сильными и слабыми одновременно.

"Это глубоко женская тема. Мужчины, к сожалению, или к счастью, с таким не сталкиваются. Во всяком случае, так массово. Это спектакль о женщине с большой буквы. Зарина играет не просто какую-то женщину, она как голос многих женщин. В этом стихотворении есть очень много моментов, которые меня трогают до слез", – делится Сергей Елеусизов-Иванчин.

Исполнительница главной роли считает, что спектакль рассчитан на зрителя от 16 лет и до бесконечности.

"Женщина в любом возрасте может испытывать подобные переживания. Даже если она уже "очерствела", она посмотрит и вспомнит, что испытывала раньше. Там есть отдельные вещи про одиночество. Мне кажется, это вообще в любом возрасте может быть, и в 20, и в 40 и в 80 лет. Они для всех женщин и мужчин", – считает актриса.

Команда с трепетом и волнением ждёт премьеры. Ведь она станет первым показом на зрителя. Хотя с небольшим отрывком семейчан уже познакомили: с одной песней из постановки ребята выступили на благотворительном концерте в поддержку юного семейчанина Алмаза Тусупбека в Городском дворце культуры.

"Монолог женщины" покажут 28 ноября в 19:00 в ГДК. Билеты можно приобретать в кассе Дворца культуры и на сайте Тикетон.

Екатерина БОБКО