В сентябре этого года на мировой карте современного искусства громко прописался Алматы. В городе, где ещё в советские годы творил художник-экспериментатор Сергей Калмыков, открылось сразу две крупные площадки – Центр современного искусства «Целинный» и Музей искусств Алматы (Almaty Museum of Arts).

Нельзя сказать, что до открытия этих площадок Казахстан не проявлял себя в сфере contemporary art. Достаточно вспомнить непредсказуемого Шай-Зию, группы «Кызыл Трактор», «Зеленый треугольник», центр Валерии Ибраевой, фестиваль «АртБатФест», откуда скульптуры из покрышек Молдакула Нарымбетова долетали аж до Перми. Из свежих проектов вспоминаются выставки Лилии Поздняковой, Марины Годуновой и Георгия Ли в галерее «Улар» в Союзе художников РК. И все же открытие двух самостоятельных площадок современного искусства случай неординарный.

Стоит отметить, что и южная столица подходит для этого как никакой другой город, ведь городские власти по-своему отметились в этом жанре. Достаточно вспомнить такие городские перформансы как бордюринг (замена целых бордюров), алмагеддон (вырубка яблоневых садов с целью возведения коттеджей) и каюк-жайляунг (бесконечные попытки застроить Кок-Жайляу).

В отличие от большинства новых зданий и бесконечных человейников, которые препятствуют ночному бризу и закрывают вид на горы, здание Музея искусств Алматы, спроектированное британским архитектурным бюро Chapman Taylor, демонстрирует принципиально новый взгляд на градостроительство – с уважением к человеку и окружающему ландшафту.

Основатель музея, казахстанский предприниматель, коллекционер и меценат Нурлан Смагулов, сумел собрать команду, которая сделала прекрасный подарок алматинцам, воплотив полёт творчества в архитектуре и визуальном искусстве. Часть крупных работ расположена перед музеем, благодаря чему их могут наблюдать все, кто стоит в пробке на проспекте Аль-Фараби. Таким количеством зрителей не может похвастаться никакой другой музей города. Из недостатков можно отметить лишь отсутствие велопарковки. Подробности мы узнали у Инги Лаце, главного куратора Музея искусств Алматы.

– Инга, с разницей в одну неделю в Алматы открылся Центр современного искусства «Целинный» и Музей современного искусства Almaty Museum of Arts. Было ли это заранее спланировано или случайное совпадение?

– Это совпадение, которое кажется неправдоподобным. Если говорить про весь регион Центральной Азии, в это же время 5 сентября открылось Первое биеннале современного искусства в Бухаре, в Узбекистане. То есть это какой-то взрыв современного искусства во всем регионе. Но в целом мне кажется, что все не случайно, потому что общество было готово к этому.

– Я был на открытии центра «Целинный», и спустя десять дней там ещё продолжаются работы по благоустройству с южной стороны. Такое впечатление, что организаторы этого центра старались открыться раньше вашего музея, потому что иначе вы бы их затмили своим размахом и архитектурой.

– Я думаю, просто все хотели открыться вместе, потому что это было бы удобно для зарубежных журналистов и гостей, ведь они могли бы посетить сразу два мероприятия. То, что, несмотря на все задержки в строительстве, нам удалось открыться вместе с «Целинным» в одном месяце с разницей в одну неделю, отличный результат с точки зрения международного внимания. Потому что и мы, и «Целинный» приглашали иностранных гостей и прессу, и все они получили возможность посетить сразу два знаковых события в культурной жизни Казахстана, а кто-то ещё успел и в Бухару. Думаю, это удобно и для алматинцев, у которых появился выбор сразу двух площадок современного искусства, чего очень не хватало раньше.

– Наверняка алматинцам будет интересно узнать, в чем разница позиционирования центра современного искусства и музея современного искусства. Являются ли они конкурентами?

– У нас разные задачи. Мы вовсе не являемся конкурентами. У центра «Целинный» есть важная трансдисциплинарная миссия. Он посвящен не только визуальному современному искусству, но и перформансам, инсталляциям, музыке. И поэтому когда они открылись, то кроме выставок там главную роль сыграл большой перформанс «Барсакельмес» – трансдисциплинарное событие. Для них очень важно, что там есть большой зал, где можно объединять визуальный ряд, музыку, фотовыставки, кинопоказы. У нас же как у музея главная функция – выставки. К этому добавляются произведения искусства, исследования. Конечно, у нас тоже есть живая программа, в том числе были перформансы на открытии. Мы также будем проводить лекции, другие публичные мероприятия. Но основа – это наша коллекция, и от неё будут строиться основные направления деятельности. Из этого исходит ещё одна наша функция: сохранение искусства, его демонстрация и интерпретация. У нас есть задача сохранять и показывать казахстанское и центральноазиатское искусство, но при этом хотим быть мостиком между казахстанским и мировым искусством и делать совместные выставочные проекты. Я думаю, что главная задача и у «Целинного», и у нас – это люди, у которых появилась возможность посещать новые площадки современного искусства, что-то пережить вместе, получать новый опыт. Здесь они могут дискутировать, экспериментировать, учиться чему-то новому. И в этом заключается большой образовательный опыт, потому что в результате этих переживаний люди по-новому начинают воспринимать мир и место Казахстана в этом мире.

Олег БЕЛОВ

Подписывайтесь на наш Дзен и Telegram канал